今天，我欣赏了笛子大师俞逊发的曲子《琅琊神韵》。他运用了新颖的笛子手法形象地描绘了琅琊山的险峻和雄伟。用笛子模拟了滴水、风声和鸟语花香，又以人声声乐为伴奏，勾勒出一幅栩栩如生的“琅琊山水画”。

此曲作于1983年秋天安徽滁州的琅琊山上。是作者根据北宋诗人欧阳修写的《醉翁亭记》创作而成的。琅琊山上琅琊寺中的一位和尚为了方便让欧阳修与朋友们饮酒作诗，在山下建了一座亭子，欧阳修将其命名为“醉翁亭”，并写下了这篇著名的散文。

此文把琅琊山一天的景色与一年四季的变化描写得淋漓尽致，融入了诗人的快乐心情与感受。“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。”这一千古名句至今还万口传颂。

作者也被琅琊山美丽胜景与欧阳修的生动诗句打动了，于是，他用自己的笛子将这篇《醉翁亭记》变现出来，这首绿色之曲——琅琊神韵。

第一段是雾蒙蒙的开头：“日出而林霏开”，这是绿的启蒙；全曲用女声伴唱：“苍翠拔天”，这是绿的点缀；手在笛子上的指击音：“酿泉潺潺”，这是绿的滋润；多处泛音的运用，“人影散乱”，这是绿的温情枕语。

听着《琅琊神韵》，时而有种远离尘世的感觉；时而有种沉重伤感的感觉；时而又有种空灵涤荡的感觉。得意时听它，会知道不可张狂，失落时听它，就会知道不需徒悲伤。

《琅琊神韵》这首曲子，是一种绿色的涌动，汇入心田，就是超脱、感恩、深情、清纯。将来，我也要去琅琊山上吹奏一曲《琅琊神韵》，它是对生命、对绿色的呼唤！